Mākslinieka portrets: Ronijs Vuds un Bremonts

The Rolling Stone stāsta par viņa nodarbošanos ar glezniecību un projektu, radot pulksteņmeistaram īpaši pielāgotas pulksteņu ciparnīcas.

Iespējams, ka Ronijs Vuds ir vislabāk pazīstams kā grupas The Rolling Stones dalībnieks, taču viņa mīlestība pret vizuālo mākslu ir bijusi viņa dzīves neatņemama sastāvdaļa. Pirms muzikālās karjeras uzsākšanas studējis Īlingas mākslas koledžā, viņš visu laiku ir turpinājis aizraušanos ar glezniecību un zīmēšanu, kā arī grupas dalībnieki un citi mūziķi, kas bieži ir bijuši viņa darba tēmas.

Viens no viņa jaunākajiem darbiem ir redzējis, ka viņš atkal sadarbojas ar britu pulksteņmeistaru Bremontu, lai izveidotu īpaši pielāgotu jūras pulksteni ar viņa raksturīgo mākslas darbu uz ciparnīcas. Pirmajā kopdarbā, kas tika atklāts 2011. gadā, bija attēlots mītisks zirgs, savukārt jaunajā pulkstenī viņš izmanto abstraktāku pieeju. Šeit Ronijs Vuds dalās ar iedvesmu un procesu, kas ir aiz dizaina.

Kāda bija iedvesma jūsu mākslas darbā jaunākajā Bremont pulkstenī?

Pirmo pulksteni, ko izveidoju zīmolam, iedvesmoja mana aizraušanās ar zirgiem. Jaunākā skaņdarba nosaukums ir “Man patīk gleznot”, un eļļas glezna uz ciparnīcas ļoti labi atspoguļo manu patieso mākslas mīlestību.

Kāpēc izvēlējāties sadarboties ar Bremontu?

Papildus tam, ka zīmols ir tik interesants un arī britu, es atklāju, ka sadarbība bija lieliska iespēja parādīt savas ietekmes caur savu mākslu citādākā veidā nekā parasti. Visas šīs pārdomas pulcēsies kopā, lai tos ieraudzītu šajā britu tradīcijā, un tagad man ir iespēja kārtīgi ļauties Bremontam.

Vai varat aprakstīt, kā notiek sadarbības process starp jums un Bremontu?

Piekļuve pulksteņa ciparnīcām, lai izveidotu gleznas pēc pasūtījuma, bija lieliska iespēja, jo ar nelielu pulksteņa ciparnīcu tas nebūtu bijis tik vienkārši. Pulkstenis pats par sevi ir pārsteidzošs meistarības gabals, un tas ir tik īpašs, ka var to pielāgot unikālā veidā. Niks un Džailss [angļu, Bremont dibinātāji] deva man brīvu varu pār šo tēmu, un tagad pirmie divi ir pabeigti, un ir interesanti domāt, ko darīt nākamajam.

Kā jūs raksturotu savu māksliniecisko stilu?

Man patīk pielietot mūzikas teoriju savā mākslā, veidojot krāsas un otas triepienus līdzīgi kā studijas pārdublējumiem, jo precīzāki izceļas pār citiem – līdzīgi kā manas mākslas stils ar dažādiem izteiksmīgajiem slāņiem un krāsas, kas parādās no lapas.

Cik lielā mērā jūsu muzikālā pagātne ir ietekmējusi jūsu vizuālo mākslu?

Gadu gaitā mana mūzika un māksla ir gājušas roku rokā, manai karjerai attīstoties, es joprojām saglabāju aizraušanos ar gleznošanu un zīmēšanu, iedvesmu maniem priekšmetiem no dažādām manas dzīves jomām, draugiem ģimenes un brīnišķīgiem cilvēkiem, kurus esmu satikusi. paceļam.

Vai vienmēr zinājāt, ka turpināsiet savu mākslu papildus muzikālajai karjerai?

Man šķiet, ka man vienmēr ir bijusi gandrīz vienāda aizraušanās gan ar savu glezniecību, gan mūziku. Es esmu turpinājis zīmēt un gleznot, kā arī savu grafikas veidošanu jau vairāk nekā 35 gadus, un ir pārsteidzoši to darīt kopā ar savu mūziku.