Doktors, Almeidas teātris: Džuljetas Stīvensones atvēsinošs spēks

Džuljeta Stīvensone un Džojs Ričardsons filmā Ārsts
Manuels Hārlans
Pēdējo pāris gadu laikā nav trūcis iestudējumu, kuros ir izmantotas lugas ar politiskām tēmām un aktualizētas, lai parādītu, cik tie joprojām ir piemēroti sadalītajā Brexit laikmetā. Tas nav viegls uzdevums, un tas dažkārt var novest pie banāla vai uz deguna galaprodukta. Bet Ārsts , Roberta Ike atvadu iestudējums kā Almeidas teātra asociētais režisors, gūst panākumus tur, kur daudzi citi ir cietuši neveiksmi.
Ļoti brīva adaptācija Profesors Bernhardi (1912), austriešu dramaturgs un ārsts Artūrs Šniclers, Ārsts sižeta centrā ir viens un tas pats gadījums kā oriģinālā. Ebreju ārsts liedz katoļu priesterim pieeju pacientam, kurš mirst no sepses pēc neveiksmīga aborta. Pēc Ike versijas, incidents izraisa vētru presē un sociālajos medijos, tiešsaistes petīciju un TV diskusijas, vienlaikus spriedze starp konfliktējošajiem darbiniekiem elites iekšienē, privātās slimnīcas robeža kļūst arvien tuvāk viršanas temperatūrai.

Šo spirālveida haosa sajūtu veicina ļoti maigi rotējoša skatuve, kas, kā arī piedāvā skatītājiem ieskatu par katru varoni, kurš uzrunā savu darbu sēžu zāles komplektā, rada vispārēju nemiera sajūtu.
Icke adaptācija ir izcila ar savu spēju pārvarēt notikumu smagumu un apjomu, kas no pirmā acu uzmetiena var šķist nenozīmīgi. Vienā izšķirīgā brīdī, kad ārsts uzliek roku priesterim, aktieri sastingst un dažas sekundes palaižas uz priekšu, tāpēc, debatēm par tikko notikušo, skatītāji ir tikpat apmulsuši kā varoņi.
Džuljeta Stīvensone ir spēks, ar kuru jārēķinās kā ar izcilu un pedantisku dakteri, kura, kā izrādās, ir ideālistiska. Stīvensone sniedz viņas līnijas ar vēsu spēku, veidojot raksturu, kas simbolizē sava veida nesatricināmu integritāti. Tomēr, lugai turpinoties, un viņa ir spiesta cīnīties vairākās frontēs, viņas vienprātība tiek ņemta vērā. Es neeju grupās, viņa atkārtoti saka. Bet viņas apkārtējie varoņi neļauj viņai izbēgt no viņiem. Pārējie aktieru dalībnieki, īpaši Naomi Virtnere, kas slimnīcā atveido dakteri, kas nodarbojas ar naidīgumu, arī ir iespaidīgi.

Ike dzimuma un rases aklo casting ir neparasts efekts. Izrādē, kurā dzimumam un rasei ir tik galvenā loma, ir dīvaini piespiest katru varoni kādā brīdī norādīt savu rasi un dzimumu vai likt to skaidri pateikt citiem. Publika paliek maksāt, bet šķiet, ka tas ir galvenais – tas palīdz konkrētā veidā izcelt katra spēlētāja identitāti un liek mums pārdomāt savus pieņēmumus. Ārsts kļūst ne tikai luga par identitāti, bet arī tādu, kas intensīvi kustīgā paketē ietver rakstura, reliģijas, medicīnas ētikas, politikas, lojalitātes un varas jautājumus.
Doktors uzstāsies Almeidas teātrī līdz 28. septembrim. Biļetes šeit .